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孩子学色彩的参照系 根据实践,孩子学习色彩时,对应参照这些大师是非常有效的 三到六岁,涂鸦体验为主,释放天性,自由表达 对应参照系:抽象派色彩,代表画家德库宁、克利、波洛克等 因为抽象绘画,没有具体的形的限制, 可以更自由地涂洒,这种方式对于三到六岁孩子再合适不过了 上图为五六岁 孩子作品 以下为德库宁和波洛克作品 六到八岁,参照体系,野兽派;立体派等, 代表画家:毕加索,马蒂斯,莫迪里阿尼等 这个年龄的孩子,对一些较为简单的形象可以理解和表现了,他们可以画一些色彩对比强烈,形象比较归纳的画面 以上是马蒂斯、莫迪里阿尼作品 下图为6到8岁孩子作品 八到十二岁, 参照体系;后印象派,代表画家高更,梵高、 这个年龄段的孩子理解力和对客观物体的感受力进一步加强了, 可以画一些更为丰富和复杂的形和色彩 丁鑫 9岁 以上为8到12岁孩子作品 以下为高更、梵高作品 12岁以后 12岁以后,孩子的理解能力,知识积累都有了一定的进步,可以接触更多元的色彩体系, 但不建议去画客观写实的色彩, 可以多从印象派色彩的研究学习开始,逐步尝试更多的色彩表达方式 参照体系:印象派,纳米派,以及其他现代派 代表画家 莫奈、维亚尔,等 上图为莫奈和维亚尔作品 下图为孩子作品 2 如何指导儿童画色彩 前文我们说到,色彩分为以写实具象 为代表的客观色彩体系 和以现代主义绘画代表的主观色彩体系, 很显然,孩子更适合采用主观色彩的体系 老师的作用就是教练与球员的关系, 不一定替你上场比赛, 但一定要告诉你好的思路,对的方法, 孩子的画直接反映的是教师的水平与素养。 大师的作品永远是最好的老师 美术老师在教孩子画色彩时, 应当研究学习一些大师,尤其是现代派绘画大师,把这些美的精华传递给孩子, 而不能是随便地想怎么教就怎么教 抛开其他因素不谈,只谈画面,我们从这些大师作品里吸收学习哪些呢? 1 画面经营,包括构图,色块布局、线面的秩序 2 色块的对比与协调 3 形与色的归纳 4 整体的形式语言 下面这些经过有经验教师指导后孩子画出来的画就很好地运用了以上的知识,达到很好的效果 田梦 8岁 张默 7岁 儿童画好色彩的关键因素 平面感 色块构成与布局 运用好色彩的协调与对比关系 基调色彩的作用 抛开客观色彩干扰,主动进行搭配 具备以上因素,画出来的色彩才会明快舒服,具有节奏和韵律。 下面这些优秀的国内外儿童色彩作品,在构图、画面布局、色彩的和谐对比,色块的布局搭配上都非常出色,具有极强的形式感和艺术感染力 可以看出背后教师付出的努力,和老师的素养 3 不能这样教孩子画色彩 下面是一些儿童美术培训班教孩子画出来的水粉画,有几个非常严重的问题: 1 不注重构图和画面安排,没有画面感 2 只有固有色,没有色彩的节奏和韵律 3 被客观形象束缚绑架 4 画面不是孩子自己的语言,是一般成人的理解和表达方式,老师直接干预太多而引导不够 5 拘谨不自由 6 画面审美格调低 7 把水粉颜色当成了铅笔,没有发挥它色彩的作用 说实在的,看到孩子的画画成这样,我感觉挺痛心,这当然不是孩子的问题,而是老师的认知水的局限造成的 相信这种情况非常普遍,不少一线儿童美术教师专业素养和高度较低,很多孩子没有机会接受更优秀的艺术教育,儿童美术教育任重道远 我们再对比一下较好的儿童色彩以及大师的色彩 就能感到明显的差异 掌握好以下这几条,可以很好解决上述问题 首先,要从写实的概念里跳出来, 上面那些不成功的画,就是因为总是想着画出一个具象的形象或场景, 色彩完全没起到作用,而孩子本身又不具备写实造型的能力,当然不可能画好 其次,要强调画面的平面感和形式感 不要追求空间,色彩过渡等对孩子不适宜的因素 第三 运用好画面中最基本的两三块大色块 一副画是否吸引人,往往就是几块颜色的搭配决定的 第四,主体形对画面的分割,画面中几条大的结构线很重要 做到以上几点,必然能让孩子画出精彩的作品 针对以上几条再来细细体会分析一下大师的画 按以上要点做好,孩子的画也可以很美丽 4 结语 回到本文的题目--色彩会说话, 是的,好的色彩是有魅力的! 让孩子体会色彩的魅力,掌握色彩的语言, 让他们用色彩说话吧! 作者简介:老潘(潘利国),中央美院硕士毕业,中央美院的任课教师,一个十岁孩子的父亲,一个教了二十多年绘画的美术教师,愿意把他多年的心得体会和思考与大家分享!